Audiovisuaalisen taiteen festivaali Reflektor valaisee Teurastamon 22.–25.10.2025
22.10.2025 / 10:15
Teurastamo muuttuu suureksi ulkoilmagalleriaksi 22.–25.10.2025, kun audiovisuaalisen taiteen festivaali Reflektor valaisee alueen teoksillaan. Yhtenä Suomen merkittävimmistä audiovisuaalisen taiteen tapahtumista asemansa vakiinnuttanut festivaali tuo Teurastamolle yhteensä kuusi valo-, video- ja ääniteosta.
Tänä vuonna Teurastamolla nähdään muun muassa tunnelman sähköistävä installaatio, immersiivinen äänen ja tilan välistä suhdetta tutkiva videoteos sekä uv-taidetta. Teurastamon pihalle nousee myös suurprojisointina toteutettu yhteisötaideteos “Ukraine Maps”, joka on syntynyt noin sadan ukrainalaisen osallistujan piirustuksista ja maalauksista. Taideteos on osa Opetus- ja kulttuuriministeriön tukemaa Luodinkestävät kuvat –hanketta, joka juhlii, kannustaa ja raivaa tilaa ukrainalaiselle kulttuurille Suomessa ja Euroopassa.
”Teurastamon alue on tunnettu gallerioistaan, joten alueen näin syksyn pimeydessä valaiseva ulkoilmagalleria sopii kokonaisuuteen upeasti. On hienoa, että Reflektor tuo valoa pimeyteen, ottaa teoksillaan kantaa, puhuttaa ja inspiroi. Taiteesta nauttimisen rinnalla voi nauttia Teurastamon ravintoloiden herkkuja pimenevässä syysillassa”, sanoo Helsingin Kaupunkitilat Oy:n markkinointijohtaja Petra Majander.
Audiovisuaaliselle festivaalille on vapaa pääsy. Tapahtuma on avoinna ke-la 22.–25.10. joka ilta klo 18–22.
Teokset
Taito Otani:
Cognition Space Recognition
Tässä noin 3,5 minuutin pituisessa videoteoksessa ”objektin” ja ”datan” välistä suhdetta tutkitaan avaruuden estetiikan kautta käyttämällä ”kuutiota” audiovisuaalisena motiivina.
Taito Otani on Tokiossa asuva taiteilija, joka luo immersiivisiä kokemuksia tietokonemusiikista lähtien. Teos on tehty tilaustyönä Reflektor Vantaa 2024 -tapahtumaan ja se koetaan nyt toista kertaa.
Ilkka Paloniemi:
AC AIR
AC AIR on neonkyltti, joka saa innoituksensa americanasta ja sen perinteisistä motelli- ja tienvarsikylteistä. Neonvalojen iloinen vilkkuminen kätkee sisäänsä tummemman, realistisen viestin, joka pohtii nostalgian ja nykyajan karujen realiteettien välistä jännitettä.
Teos kertoo synkän tarinan: mitä lämpimämmäksi planeetta muuttuu, sitä enemmän tarvitaan viilennystä, mikä paradoksaalisesti tuottaa entistä enemmän lämpöä. Tämä itse aiheutettu noidankehä korostaa ilmastokriisin vakavuutta. Viesti on selkeä ja kiireellinen; kriisin seuraukset ovat yhä ilmeisempiä maailmassamme.
Marek Chiandla:
Goodnight and other works
Kohta Taidehalli on mukana näyttelyillään Reflektor Teurastamo 2025 -tapahtuman ohjelmassa. Kohtan vuoden viimeinen näyttelyjakso on omistettu puolalaistaiteilija Marek Chlandalle (1954,), joka on tunnettu piirustuksistaan, muista paperiteoksistaan, veistoksistaan ja multimediainstallaatioistaan. Chlanda on ollut aktiivinen puolalaisella ja kansainvälisellä taidekentällä 1970-luvun puolivälistä lähtien.
Antti Pussinen:
Wireframe
Videoteos tutkii äänen ja tilan välistä suhdetta Lissajous-kuvioiden kautta. Kolmen rinnakkaisen videokanavan kautta syntyy immersiivinen kokonaisuus, jossa teoksen ääni muuttuu kuviksi. Katsoja voi seurata ääniaaltojen risteämistä, kerrostumista ja purkautumista – kuin näkisi äänen hengittävän tilassa.
“Wireframe” on osa kuvataiteilija Antti Pussisen pitkäaikaista prosessia jossa hän on kehittänyt tekniikan ääniaaltojen valottamiseksi suoraan valokuvapaperille, käyttäen muokattuja, hylättyjä kuvaputkia. Näitä teoksia on ollut esillä mm. Hyvinkään Taidemuseossa, Mäntän Kuvataideviikoilla sekä Turun Taidehallissa. Wireframe on taiteilijan ensimmäinen audiovisuaalinen videoteos tästä prosessista.
Lissajous-kuvio = Viivamainen kuvio, joka näyttää, miten kaksi ääntä tai sähköaaltoa liikkuvat yhdessä.
Camilla Vuorenmaa:
Dream is the same every night
”Lapsena näin usein toistuvaa painajaista, jossa kävelin laaksoon. Sen pohjalla oli talo, jonka kaikki ikkunat ja ovet olivat suljettuina. Kävelimme muiden lasten kanssa portaita ylös ja alas, vaihtaen jatkuvasti suuntaa, sillä kummasta suunnasta tahansa saattoi ilmestyä hirviö.
Teos tuo esiin lapsuuden pelkoihin ja painajaisiin liittyviä muistoja. Nuket, perhekuvat ja itsensäpaljastajat sekä kauhuelokuvien ja Alibi-lehtien kuvat sekoittuvat toisiinsa.”
Camilla Vuorenmaa on tunnettu maalausta ja puupiirrostekniikkaa rohkeasti yhdistelevistä suurikokoisista teoksistaan. Vuorenmaa käsittelee taiteellisessa työssään mm. vuorovaikutussuhteita, ihmisten ja eläinten eleitä ja ilmeitä sekä yksilöiden suhdetta yhteisöön.
Camilla Vuorenmaa:
(Hamlet) Speak,I am bound to listen
”Tähän teokseen valokuvasin materiaalia Brightonissa, Englannissa. Vierailin kuuluisassa Brighton Pier nimisessä huvipuistossa, joka sijaitsee pitkän laiturin päässä meren yläpuolella. Ikivanhassa huvittelukaupungissa
kaikui vanhojen teknobileiden kaiku ja rahapeliautomaatteja pelasivat kaikki lapsista vanhuksiin. Voittoina olivat muoviset lelut.”
Teos käsittelee huvitteluun liittyvää hetkellistä kulutusta; ilon ja jännityksen hakemista raha-pelien avulla. Teoksen keskiössä on Hamlet-näytelmän murhattu kuningas, joka saapuu varoittamaan poikaansa ja vaatimaan kostoa.
Camilla Vuorenmaa on tunnettu maalausta ja puupiirrostekniikkaa rohkeasti yhdistelevistä suurikokoisista teoksistaan. Vuorenmaa käsittelee taiteellisessa työssään mm. vuorovaikutussuhteita, ihmisten ja eläinten eleitä ja ilmeitä sekä yksilöiden suhdetta yhteisöön.
Sun Effects:
Virtaa!
Virtaa!-valoteos on näyttävä, sinistä energiaa kipunoiva tunneli. Teoksen tuhannet yksittäiset valopisteet kuljettavat säkenöivää voimaa katon rakenteissa virtaavana energiavuona. Sähkön hallitsematon räiske tuo hetkeksi näkyviin ja kuuluviin valtavan ympärillämme aaltoilevan energiamassan.
Aiemmin sähköä on kunnioitettu väkevänä luonnonvoimana, mutta nykyään se on kesytetty miltei näkymättömäksi, jopa itsestäänselväksi osaksi kaikkien elämää. Virtaa!-valoteos saa katsojan jälleen miettimään omaa riippuvuussuhdettaan sähköön. Tässä mittakaavassa villinä rätisevät energiapurkaukset palauttavat sähkölle sen ansaitseman kunnioituksen.
Hanne Grieg Hermansen:
Dazzlers
Kohta Taidehalli on mukana näyttelyillään Reflektor Teurastamo 2025 -tapahtuman ohjelmassa. Hanne Grieg Hermansenin (1984) yksityisnäyttelyn Dazzlers teokset keskittyvät valon vaikutukseen havaintoelimissä – ja valokuvauslaitteissa. Näyttelyn teokset on toteutettu paljon käsityötä ja aikaa vaativasti lyijykynällä tai värikynällä paperille. Näyttelyn nimi viittaa epäsuorasti lamaannuttavaan laser-aseeseen, joka aiheuttaa väliaikaista sokeutta.
Ukraine Maps
Reflektorin erityisohjelmisto, Luodinkestävät kuvat, juhlii ja raivaa tilaa ukrainalaiselle kulttuurille Suomessa ja Euroopassa. Osana erityisohjelmistoa toteutettiin Ukraine Maps -yhteisöhanke, jossa ukrainalaiset lapset, nuoret ja aikuiset osallistuivat Ukraine Help Centerin taidetyöpajoihin. Työpajoissa inspiroiduttiin mm. Maria Prymachenkon teoksista. Lopputuloksena syntyi suurprojisointiteos, joka rakentuu noin sadan osallistujan piirustuksista ja maalauksista.
Maria Prymachenko (1909–1997) oli ukrainalainen kuvataiteilija, joka jätti pysyvän jäljen Ukrainan kulttuuriperimään maalauksillaan upeista pedoista ja ukrainalaisesta luonnosta. Helmikuussa 2022 Venäjä aloitti hyökkäyssodan Ukrainaan ja kymmeniä Prymachenkon teoksia tuhoutui Ivankivin historia- ja kotiseutumuseon tuhossa. Museon edustaja totesi haastattelussa: “He vihaavat kulttuuriamme!”
Teos on toteutettu yhteistyössä Ukrainalaisten yhdistys Suomessa kanssa. Teosta on tukenut Opetus- ja kulttuuriministeriö.